PROGRAMA
EXPOSICIÓN INTERNACIONAL DE ARTE CONTEMPORÁNEO
CICLO INTERNACIONAL DE VIDEO ARTE
LECTURAS POÉTICAS
SESIONES DE NETWORKING ARTE Y SOCIEDAD
TALLERES DE PLÁSTICA CREATIVA
EXPOSICIÓN VIRTUAL EN WEB MECA 2.0
ARTISTAS VISUALES
Adela García, Adele Raczkövi, Amalia Ortega Rodas, Ángeles Martínez, Anna Jonsson, Art al Quadrat: Gema y Mònica del Rey Jordà, Asunción Lozano, Bea Sánchez, Belén Mazuecos, Bettina, Blanca
Rodríguez, Carmen Sicre, Cecilia García Giralda, Concha Argüeso, Elena González, Elena Marrero, Emmanuelle Potier, Eva Quesada, Fátima Conesa Oliva, Gitta Pardoel, Golnar Tabibzadeh, Inmaculada
Parra, Itziar Ruiz Mollá, Janine Kortz, Laia Arqueros Claramunt, Laura López Balza, Laura Segura Gómez, Li Zhao, Lola Calzada, Lola Zehínos, Lorena García Mateu, Mar García Ranedo, Maria Balea,
María Cañas, Maria del Mar García, María Dolores Gallego, María Jesús Pírez, Marie-Pierre Guiennot, Mariló Entrambasaguas Garrido, Martina Marques Fédelich, Miriam Pires Vieira, MK BALINT, Nadira
Mahmoud, Nuria Vargas, Patricia Ruiz, Paz Tornero, Pilar Villegas, Raquel Fayad, Regina Carmona, Rocío Arregui, Romina Bassu, S. Luke Maroto, Sara González Arjona, Sonia Salmerón, Tania Ruzs,
Toña Gómez, Verónica Ruth Frías, Yolanda Martín y Zaida Cordero.
BAILARINAS
Cecilia Montenegro y Rocío Asensio
PAÍSES
España, Alemania, Austria, Brasil, Francia, Holanda, Irán, Omán, Rumanía, Argentina, Chile, Suecia, China, Turquía y Colombia.
Consideramos que el Festival de Miradas de Mujeres, España 2013 es el escenario idóneo para mostrar ARS VISIBILIS por ser una gran plataforma de promoción y difusión nacional ya que participan entidades públicas y privadas además de galerías de arte de ámbito nacional como el Museo del Prado, Museo Thyssen Bornemisza, Museo Reina Sofía y Museo Lázaro Galdiano, además del Ivam de Valencia, el Macuf de La Coruña, Es Baluard y Casal Solleric de Palma de Mallorca, Casa de Amércia, el Centro Centro de Madrid, el CA2M de Móstoles, el Ceart de Fuenlabrada, el Centro de Arte de Alcobendas, el Centro de Arte Contemporáneo de Sevilla, la Fundación Mapfre de Madrid, la Fundación Tàpies de Barcelona, la Fundación Pilar y Joan Miró de Palma de Mallorca, la Sala Juana Francés de Zaragoza, el Instituto Cervantes, la Alianza Francesa, la Embajada de los Estados Unidos de América, el Centro de México y el Goethe Institute, así como numerosas galerías de arte de Madrid, Barcelona, Baleares, Sevilla, Salamanca y Valencia y Almería a través de MECA que contará con 4 sedes expositivas entre ellas la sede principal, el Museo de Almería de la Junta de Andalucía yen la que Mediterráneo Centro Artístico se ha implicado al cien por cien ya que cumple con uno de nuestros valores principales, el trabajo en cooperación.
Aún a pesar de haber avanzado de manera cuantitativa en la visualización de la mujer en el mundo del arte, desde nuestra experiencia en MECA Mediterráneo Centro Artístico como entidad organizadora y productora de exposiciones y eventos de Arte Contemporáneo, han sido numerosas las manifestaciones de artistas mujeres que revelan una gravedad muy acuciante en cuanto a representatividad y promoción de sus obras y de ellas mismas como trabajadoras del arte. Desigualdad en aspectos tan vitales como en el lenguaje argumental de las críticas de arte, en la representación en galerías, en la participación en programas colectivos o individuales, en la consecución de premios y méritos o en los accesos a cargos directivos o de responsabilidad de diferentes entidades.
Si bien conocemos los informes realizados por distintos colectivos e instituciones representantes de artistas o profesionales del arte mujeres, no es menos cierto que la mayoría de la sociedad sigue estando muy apartada de una realidad clara de desigualdad del género femenino en el mundo del arte.
ARS VISIBILIS es un proyecto integral de exposiciones internacionales y encuentros de voz y acción memorándums, a través del cuál se pretende lograr tres objetivos globales:
1.- Dar voz visual a las experiencias propias directas o indirectas de las artistas mujeres de sus percepciones y/o vivencias de desigualdad en el desarrollo de su vida artística profesional.
2.- Hacer social lo que es social. El arte en igualdad tiene que vislumbrarse como uno de los principales motores del avance social, hacer ver que socialmente hemos avanzado.
3.- Compartir experiencias en base a la teoría de la simplicidad